Il pittore italiano Giorgione (1477-1510) è stato uno dei primi maestri dell'Alto Rinascimento veneziano. Le sue opere si distinguono per le loro qualità poetiche.
Sebbene la carriera di Giorgione occupi un periodo di tempo molto breve, la sua creazione di stati d'animo attraverso il colore, la luce e l'atmosfera, dando un carattere onirico ai suoi dipinti, stabilì uno stile di romanticismo poetico che influenzò numerosi contemporanei veneziani, in particolare Tiziano e Palma Vecchio , ma anche maestri secondari come Cariani, Vincenzo Catena e II Romanino. A causa della scarsità di documenti e di immagini firmate da questi maestri, molte attribuzioni sono difficili da stabilire e vari critici differiscono radicalmente nell'assegnare opere allo stesso Giorgione e ai cosiddetti pittori Giorgioneschi che lo seguirono.
Il pittore chiamato Giorgione, che si chiamava Giorgio (Zorzi) da Castelfranco, nacque nella città di Castelfranco vicino a Venezia nel 1477. Non esistono notizie sulla sua famiglia o sui suoi primi anni. A causa della sua morte prematura a causa della peste a Venezia all'età di 33 anni e per la natura poetica dei suoi quadri, crebbe la leggenda che fosse bello, un bravo musicista e un ardente amante. Il nome Giorgione ("Big George") implica che fosse un uomo alto.
Giorgione divenne allievo del più grande artista veneziano del tempo, Giovanni Bellini, entrando nel suo studio intorno al 1490. Lo stesso Bellini iniziò a sviluppare gli effetti di luce e atmosfera, suggerendo il calore di un pomeriggio di fine estate e stabilendo un tranquillo stato d'animo contemplativo in tale tardi funziona come il Allegoria religiosa (ca. 1490) e il Madonna del Prato.
Prime opere
Due pannelli cassone, il giudizio di Salomone e la Giudizio del bambino Mosè dal fuoco, sono generalmente accettati come i primi lavori di Giorgione (ca. 1495-1500). In essi gli sfondi paesaggistici sono già sviluppati, ma le figure conservano un atteggiamento arcaistico piuttosto rigido che ricorda le opere di Vittore Carpaccio. Più maturi sono quelli di Giorgione Adorazione dei Re, la piccola Sacra Famiglia, e la Adorazione dei pastori, nell'ultimo dei quali il profondo corridoio paesaggistico a sinistra e il gruppo di figure a destra stabiliscono una formula di composizione veneziana sopravvissuta per tutto il secolo.
Opere mature
La brevità della carriera di Giorgione limita l'importanza della cronologia, poiché la sua produzione matura è caduta entro un decennio. La Madonna con i Santi Francesco e Liberale può essere ragionevolmente posizionato circa 1500-1504. Qui l'artista allungò l'alto trono in misura molto maggiore del solito nella pittura dell'Italia settentrionale e centrale al fine di stabilire un triangolo equilatero, rivelando così il suo sentimento rinascimentale per le forti relazioni geometriche nella struttura formale. La dolce distanza del paesaggio e l'atteggiamento contemplativo onirico delle figure forniscono un notevole esempio dello stato d'animo giorgionesco.
Il Tempest è l'escursione più personale di Giorgione nel regno del paesaggio idilliaco, un'evocazione della pastorizia dell'antica Grecia e di Roma, rappresentata nella letteratura antica dalla poesia di Teocrito e Virgilio e paragonabile alla poesia rinascimentale di Pietro Bembo in Gli Asolani (1505) and Jacopo Sannazzaro in Arcadia (1502). L'enigma del preciso significato letterario del quadro ha invitato a svariate spiegazioni, nessuna delle quali è stata universalmente accettata. L'ultimo è il libro di Edgar Wind Giorgione's Tempest (1969), che interpreta la figura maschile come Fortitude e la femminile come Charity, ma ciò è incoerente con la natura molto poetica della composizione.
Le immagini di Giorgione citate da un quasi contemporaneo, Marcantonio Michiel (ca. 1532), includono il Tempesta, il ragazzo con una freccia, i tre filosofi, la Venere dormiente, ed eventualmente il Pastore con pipa. Michiel dice che dopo la morte di Giorgione Tiziano ha completato il paesaggio del Venere, questa più ammirata di tutte le evocazioni della dea idealmente bella, e che Sebastiano del Piombo terminò il Tre filosofi. La mano di Giorgione nella Judith non è stata contestata, sebbene priva di documenti. Il Cristo e l'adultera, i Madonna e Santi, e la Concerto pastorale sembra che la maggior parte degli scrittori anglosassoni appartenga al Giorgione, ma i recenti critici italiani hanno preferito trasferirli al giovane Tiziano.
Gli affreschi
Lo stretto rapporto tra Giorgione e Tiziano è riassunto negli affreschi perduti, datati 1507-1508, all'esterno del Fondaco dei Tedeschi di Venezia, dove i due artisti collaborarono. Tiziano, presumibilmente l'uomo più giovane, sembra aver lavorato sotto la direzione di Giorgione in questo momento. Lodovico Dolce (1557), amico di Tiziano, ricorda che Tiziano dipinse il Allegoria della giustizia sopra il portale laterale e Giorgione le figure nude sulla facciata principale. Conosciuti oggi attraverso stampe settecentesche e pochi frammenti archeologici, questi affreschi non fanno che aumentare il problema di distinguere tra il lavoro dei due uomini in questo periodo.
I ritratti
I ritratti di Giorgione forniscono i maggiori problemi in materia di attribuzione poiché nessuno è firmato o documentato. Di comune accordo gli vengono assegnati diversi ritratti a mezzo busto: il Giovanotto (Berlino), il cosiddetto Antonio Broccardo, the Laura, datato da un'antica iscrizione sul retro 1506, e La Vecchia. Il più dubbioso Ritratto di un uomo (San Diego, California) ha una vecchia attribuzione a Giorgione sul retro del pannello, e il Autoritratto (Brunswick, Germania) è probabilmente un originale danneggiato, di dimensioni molto ridotte. Il famoso ritratto di gruppo Il concerto, precedentemente dato a Giorgione, è ora generalmente accettato come opera giovanile da Tiziano.
Ulteriori letture
Ci sono due ottimi resoconti di Giorgione in inglese. Terisio Pignatti, Giorgione (trans. 1971), è uno studio documentato della sua carriera ed esamina le complessità delle attribuzioni Giorgione. George Martin Richter, Giorgio da Castelfranco, Called Giorgione (1937), è un'opera accademica in cui sono ristampati tutti i documenti importanti e le fonti originali, compresi i resoconti di Marcantonio Michiel (1532), Giorgio Vasari (1568) e Carlo Ridolfi (1648). Un libro breve e più popolare è Duncan Phillips, La leadership di Giorgione (1937). C'è un ottimo apprezzamento di Giorgione in A. Richard Turner, La visione del paesaggio nell'Italia del Rinascimento (1966). □